150-летие импрессионизма! Первыми начали праздновать, безусловно, французы. Музей Орсе представил выставку” Париж, 1874. Изобретение импрессионизма”, в честь этой даты он передает свои произведения примерно 30 музеям по всей Франции и ее заморским территориям, а также предлагает со своей стороны уникальные выставки. Музеи подхватывают празднование такой даты.
Кисловодский мемориальный музей-усадьба художника Н.А. Ярошенко открыл 19 апреля 2024 года выставку работ испанского художника Карлоса Пардо Гомеса* “ Мир в пейзаже” Россия, Италия, Мальта, Китай…” , которая созвучна масштабным выставкам на тему пейзажей импрессионистов.
Что же объединяет всех художников?
Как и тогда, так и сейчас, художники хотят признания, да — выставляться и продаваться.
Свет и состояние природы( в отличие от природы как сюжета) — главный интерес художников-импрессионистов…
В этот юбилейный год будет показано много выставок и продолжено осмысление “не того, «что видят, а как они это видят”.
Ради этого “как”, отправляемся в музей-усадьбу Н. Ярошенко, где собрались ценители живописи, несмотря на проливной дождь.
Радушие и радость от встречи с посетителями музея — это особенность данного коллектива, который возглавляет Наталья Борисовна Шумайлова.
В выставочном зале: радость встреч, улыбки, оживленные голоса, обсуждение увиденного, оцепенение, растерянность, удивление… Звучит музыка!
Каждое полотно излучает энергию… Разнообразие стилей полотен и своеобразное видение художником пейзажей разных стран…
Старшее поколение не выдерживает наплыва чувств и в растерянности приседает вдоль стен выставочного зала, вслушивается в прекрасную музыку, выбрав понравившуюся картину для созерцания.
Вспомните работу Моне “Сорока”: особые свойства снега талантливо изображены художником, и она является ярким примером импрессионистской манеры изображения снега.
Испанский художник Карлос Пардо Гомес передает впечатление первого соприкосновения с явлением и ощущением “снега” в работе” Россия. Кавказ. Снегопад”.
Настороженность и грусть, энергия неопределённости и страха затягивает зрителя.
Такой взгляд на обычное для любого русского явление, как снег, вызывает удивление и непонимание у смотрящего. Профессионалы же, коих пришло немало, находят это полотно наиболее привлекательным и пытаются лучше рассмотреть и понять приемы изобразительной техники.
На полотне “ Россия. Кавказ. Зима”. Происходит метаморфоза со зрительным восприятием — природа смягчает контрастность, вводит фиолетовые тени и облегчает эмоцию неприятия. Зритель видит то, что уже мило любому глазу южанина, что знакомо: проявление зимы в виде застрявшего в кронах деревьев ненадолго снега, и вот, слышите? Закапало… и растаяло.
И заиграло разноцветием, отблеском солнечного дня.
Вот и остатки снега засветились белыми яркими мазками. Солнечность и родные оттенки снега уже не давят непривычной энергетикой, а приносят радость постижения многоцветия снежной дорожки к… тому, что зовёт и манит этих русских людей, а теперь и испанского художника, к маленькой даче .“Россия. Кавказ. Маленькая дача.”
Полотно “Россия. Кавказ. Река Аликоновка.”- это уже гимн обжитым и привычным к переливам света местам: забликовало, задвигались тени, застыла в зимнем недоумении речушка.
Взгляд посетителя выставки открывает новые виды Испании, Италии, Мальты, Китая… Эти полотна выписаны легким и сочным мазком…
В выставочном зале звучит прекрасная фортепьянная музыка Петра Ильича Чайковского в исполнении Светланы Бережной**, как бы напоминая слова Михаила Чехова: ”Любое искусство пытается быть похожим на музыку”.
Ваши работы, Маэстро, музыкальны!
*https://nash-kislovodsk.ru/ispanskij-hudozhnik-o-russkoj-dushe
**https://kursal.ru/collectives/soloists/svetlana-berejnaya/
